lunes, 28 de enero de 2008

Cometas en el Cielo

(The Kite Runner)

Sinopsis

En un país dividido al borde de la guerra, dos mejores amigos de la infancia, Amir y Hassan, están a punto de separarse para siempre. Es una tarde gloriosa en Kabul y los cielos están estallando con el gozo regocijante de un torneo inocente de combate de cometas. Pero los resultados de la victoria del día, el acto de un niño temeroso de traicionar pondrá en movimiento una catástrofe... y una búsqueda épica por la redención. Ahora después de 20 años de vivir en América, Amir regresa a un Afganistán peligroso bajo el mandato del puño de hierro del Talibán para enfrentar los secretos oscuros que todavía lo persiguen y toma la última oportunidad temeraria de dejar las cosas en su lugar.

Yo digo:

Tenemos como director a Marc Foster, quien ya tiene un buen repertorio de películas conocidas, tenemos Monster's Ball y Finding Never land. Recordemos que ambas películas tienen ganas ganadores del oscar, Halley Berry por Monster's Ball (Será bueno mencionar que Heath Ledger se suicida en esta película?) y Jan A P Kaczmarek por la música de la película. Pero, no importa que hiciera atrás el director ¿La película esta bien dirigida? POR SUPUESTO QUE SI! La película tiene un buen balance en cuanto a las tomas, el diseño de las tomas para que puedas sentir de cerca las cometas, para que conozcas mejor la vida en Afganistán cuando la vida era mejor, para que generes tu autocrítica de los personajes de la película y sobre todas las cosas el manejo de la historia.

La historia es en si larga, pero eso no es ningún problema por que te mantiene entretenido. Conforme la película se va mostrando, nuevas experiencias puedes encontrar.
Para mi fue muy bonito experimentar la vida y dichos (es decir frases) que había o todavía hay en Afganistán antes de los conflictos que ahora existen. Tienen toda una interesante cultura sobre el pecado, la sangre y los papalotes.
La historia te permite conocer un poco de la historia que tiene el país y te puede crear una mejor perspectiva de lo que ahora sucede y como puede ser la vida entre 2 amigos, lo cual es fantástico.




Una gran parte de la película se lo llevan los 2 actores niños que tienen una bonita amistad de Kabul. Estos dos niños interpretan muy bien su papel y dan una excelente entrega de sus papeles. En la película se puede observar como la elección del director para los actores es buena, desde una padre que parece recto y tiene su gran parte respetable, hasta el del un hijo que aprende de los valores que su padre le trato de mostrar. En especial quiero remarcar la actuación del padre, ya que conforme avanza la historia puedes tener un coraje hacia el y conforme lo vas conociendo te das cuento del buen hombre que puede ser

La música por otro lado tuvo una participación ligera, a excepción de los festejos al estilo de Afganistán y de la cultura musulmana, pero eso es por que para mi es extraño escuchar esos ritmos con ese idioma. Fuera de estos que les comentó la música tiene poca participación y logra balancear la escena evitando dejar escenas sin sonido.



Ahora terminare con una frase de la película que debe ser recordada.
“Now, no matter what the mullah teaches, there is only one sin, only one. And that is theft. Every other sin is a variation of theft...When you kill a man, you steal a life, you steal his wife's right to a husband, rob his children of a father. When you tell a lie, you steal someone's right to the truth.”

“Ahora, no importa que enseñen los mullah, solo hay un solo pecado, solo uno. Y ese es robar. Todos los otros pecados son variantes de robar… Cuando matas a un hombre, le robas el alma, le robas a una esposa el derecho de su esposo, robas el padre de un niño. Cuando dices una mentira, robas el derecho a la verdad de otra persona”

jueves, 17 de enero de 2008

Entre Ellas

(In The Land Of Women)



Sinopsis
Carter Webb es un escritor principiante que acaba de ser abandonado por el amor de su vida, Sophia. Con el corazón destrozado, huye de Los Ángeles a un suburbio de Michigan, en donde cuida a su abuela enferma al mismo tiempo que trabaja en el libro que siempre ha querido escribir. Poco después de su llegada, Carter tiene un encuentro con la familia que vive frente: Sarah Hardwicke, y sus hijas Paige y Lucy. La relación con ellas le ayudará a descubrir que aquello que siente como el final sólo es el principio de algo más.

Yo Digo:
Para empezar esta es una ‘CHIC MOVIE’, asi que muchachos si esperaban ver una película para aprender de las mujeres si les puede servir, pero no creo que se vayan a mantener interesados durante toda la película por que las lecciones no son claras.
El humor que usan en la película lo describiría como el de una persona que ya no encuentra nada nuevo en la vida, APÁTICO es la palabra, ese es el humor general de la película.


La historia que se nos presenta es muy complicada y a la vez simple. Como puede ser eso? Verán lo que muestra esta cinta es como las mujeres pueden tomar decisiones tan impulsivas o pueden tener mucho miedo de afrontar sus realidades y es simple, por que podemos separar cada historia y entender bien por que lo hace, si lo profundizas te complicas, así que si no te gusta complicarte no lo hagas.
Lo interesante en esta película es que el pobre chico de la película (que al final diré unos datos curiosos) se ve envuelto en las diferentes etapas de la mujer. Niña, adolescente, madre y abuela, y nuestro pobre héroe (en serio ¡POBRE!) se gana el corazón de todas ellas, a su manera de cada una claro.

Me gustaría hacer notar que en la película agregan MUCHOS estilos de vida norteamericana, entonces tenemos una cinta con muchos tipos de personajes. Ejemplo: la abuelita que ya se le patina el coco, la niña que crece muy rápido y que tiene acceso a mucha información o un muchacho que no sabe que hacer con su vida.

Ahora hablare de los personajes, por que si no ya les cuenta la historia XD. Tenemos que nuestro héroe es ni más ni nada menos que Adam Brody, el chico de The OC y actualmente se espera que salga como Wall West (FLASH) para la película de Justice League (2010). Al parecer este es un muchacho con aire misterioso, atractivo y elocuente a la vez lo siento apático y algo dramático, me hace pensar que una mujer creo este personaje. Luego tenemos a la chica que es Kirsten Stewart, Es la primera vez que veo actuar a la hija y si me gusto (oh! Pero SURPRISE!, es la chica que sale en ZATHURA), pero no fue un papel fácil de interpretar y tal vez lo exagero un poco, y si lo hizo bien, que exagerados e inseguros pueden ser los adolescentes de ahora XD.

Por último hablaré de actriz más famosa en la película, hablo de Meg Ryan. Ella se caracteriza por hacer papeles de mujeres femeninas e independientes y este no es el caso. Por se nos presenta con una mujer que tiene la vida resuelta y que tiene uno de los problemas más difíciles que se le puede presentar a una mujer. A pesar del drama, Meg logra darle fortaleza a pobre ama de casa.

En cuanto al sonido y la música pues no hay mucho que decir. Eso si, la música es variada y solo se hacen notar 2 ambientes, el adolescente y el otro… vamos a definirlo música típica en ‘CHIC MOVIES’. Entonces si ahí tienes entre 12 y 19 ahí te va gustar la música que se pone con la adolescente.

Dueños de la Noche

(EN: We own the night)



Sinopsis:

Bobby Green dejó atrás el negocio familiar. Cambió su apellido y ocultó su vínculo con una larga ascendencia de notables policías neoyorkinos, para convertirse en popular gerente de una legendaria discoteca de propiedad rusa en la playa Brighton de Brooklyn. Para Bobby, cada noche es una fiesta mientras saluda a sus amigos y clientes o baila con Amanda, su hermosa novia puertorriqueña. Pero corre el año 1988 y la venta de drogas en Nueva York está en ascenso. Bobby trata de mantener una amigable distancia del gángster ruso que opera fuera de la disco, quien ha sido señalado por su hermano Joseph -un novato oficial- y por su padre Burt, el proverbial subjefe de la policía.


Yo digo:

Mi impresión al salir de la película es impresionantemente ‘revolcada’ en los valores y en la moral de un hombre con respecto a su familia y lo que debe hacer. Una situación que no deseo a nadie.
Una película donde el héroe esta en medio de una de las situaciones de valores y apoyo a la familia y apoyo, en donde podemos encontrar mucha ansiedad y presión.

Al principio sentía que la demostración de las situaciones en la que estaban los actores era muy simple y de poco chiste, una familia que presenta sus diferencias en donde vamos conociendo el hijo estimado y a la oveja negra, con su chica claro.

Los puntos interesantes:
En la película yo me encuentro con 2 personajes principales y 2 secundarios, conforme la trama se fue desenvolviendo y se complica los personajes toman más interés (como mencione, al principio eran simples y típicos) y se hacen una buena presentación de estos. Una vez que dejan de ser personajes simples, ya que las situaciones de la película lo “acorrala”, es donde el conjunto de la dirección de cámara, los personajes, el sonido y escena te roba la atención. Es por esto que pienso que la historia es lo mas aplaudible de esta entrega, sobre la actuación y la dirección de cámara.
Después de la historia le sigue la dirección de cámara. Tomare por ejemplo las tomas de una persecución, en donde tomaron un método para hacer sentir al espectador la sensación de que esta dentro del coche y se mueve como si estuviera sentado en el coche. Además el sonido es de gran ayuda para dar realidad a la escena.


Los puntos malos:
La película puede llegar a sentirse lenta, hay momentos que se dejan en mucho silencio y muchas tomas. Eso puede que ha muchas personas no les guste y lleguen aburrirse. Por otro lado esta la floja introducción y el insípido final. Del final se puede rescatar que deja concluida la historia y que lo mantiene como historia basado en hechos reales y que no tiene un final esperado.
La música deja mucho que desear.

Joaquin Phoenix y Mark Wahlberg son los Productores!
Esto lo pongo como una sorpresa por que esto me indica 2 cosas:
1.-Joaquin y Mark empiezan a trabajar juntos (Dah!), lo cual nos dice que pueden empezar a producir como equipo, lo cual es bueno, puedo poner como ejemplo a Tim Burton y Johnny Depp o Martin Scorsese y Leonardo Dicaprio. Estos 2 últimos trabajan muy bien juntos.
2.-Joaquin y/o Mark estan interesados en meterse en la dirección, en el trasfondo de las películas, entonces en un futuro empezaremos a ver que nos más nos pueden ofrecer estos actores que han entregado papeles interesantes, ejemplo Mark en Boggie Nights.